最近都在忙艺术片，刚刚跟廖庆松大师剪完《透析》，七天的时间改了六稿，终于让我明白了艺术电影的艰难和剪艺术电影的艰难，接着就是给一位纯搞理 论的同学剪了一个准大师级的学生作业，我意识到自己终于可以做到把镜头留的长长的，长长的，长到一场戏只有一个镜头，长到导演都紧张的手冒冷汗。成功！

现 在的我似乎又回到当年没上电影学院的时候的那种状态，完全不思考可行性，漫无边际的调度一个镜头。那时候的我崇拜调度，把调度奉为电影的最高境界。可入了 行我才发现，除了近来状态不佳的斯皮尔伯格之外，没人再搞这种纯技术的场面调度工作了，艺术电影都变成了纪录片，纪录片变成了电视专题片，于是我迷失在视 听之外的长镜头中，开始走向另一个极端，high着拍，碎着切。

想想自己即将进入拍摄的毕业作业，技术层面的东西仍然是主体，而且从剧本开始就是这样。或许现在的我已经没有勇气去冒险做那种费力不讨好的事情了，多年之后，我还是学会了妥协，向商业妥协，向现实妥协，向一切我曾经执著的认为可以做到的事情妥协！

回首从前不知轻重的执著，今天我更愿意迂回一点，这样做不会伤害身边的人，那么身边的人就不会伤害我。。。。。。